电子游戏，作为二十世纪中叶以来最具影响力的数字媒介与互动娱乐形式，其发展历程不仅是一部技术革新史，更是一部深刻的社会文化变迁史。本文旨在对“电子游戏发展史”的相关核心文献与研究进行系统性综述，勾勒其演进的全景图谱。
一、 起源与雏形：学术视野中的早期探索（1950s-1970s）
文献研究普遍将电子游戏的起源追溯至二十世纪五六十年代的实验室产物。如《数字游戏：历史、设计、批评》等著作指出，诸如《双人网球》（1958）等作品，虽简陋，却奠定了“交互”的核心概念。此阶段的文献多聚焦于这些先驱项目的技术实现背景及其在计算机科学史上的地位，强调其作为实验性媒介的探索性质，而非大众娱乐产品。
二、 黄金时代与产业奠基：街机与家用机的崛起（1970s-1980s）
随着微处理器技术的进步，电子游戏进入商业化与大众化阶段。大量产业史文献，如《游戏结束：任天堂的全球征服史》，详细记录了雅达利、任天堂等公司的兴衰，以及《吃豆人》、《超级马里奥兄弟》等划时代作品如何塑造早期游戏文化。此时期的学术研究开始关注游戏对青少年文化的影响、街机空间的社会学意义，以及版权与专利纠纷对产业格局的塑造。
三、 技术飞跃与类型分化：三维图形与网络化的革命（1990s-2000s）
个人计算机与光盘存储技术的普及，推动了游戏在叙事深度和视觉表现上的飞跃。《理解电子游戏》等理论著作指出，实时3D图形技术（如《毁灭战士》、《古墓丽影》）彻底改变了游戏的空间呈现方式。同时，互联网的兴起催生了大型多人在线游戏（MMO），如《无尽的任务》、《魔兽世界》，相关文献着重分析了其构建的持久虚拟社会与经济系统，以及由此产生的全新社群行为与文化模式。
四、 多元融合与主流化：移动化、独立游戏与文化认同（2010s至今）
智能手机的普及使游戏渗透至更广泛的人群，相关研究聚焦于“休闲游戏”的普及现象及其碎片化体验特征。同时，“独立游戏”运动受到学术界的强烈关注，文献如《独立游戏：文化、实践与意义》探讨了其作为艺术表达、社会评论载体的价值。当前研究前沿高度关注游戏与电影、文学等其他媒介的深度融合，以及电子竞技（Esports）作为新兴体育与文化产业的庞大体量与影响力。
五、 未来视野：沉浸式体验与元宇宙构想
近期文献综述普遍指向虚拟现实（VR）、增强现实（AR）和云游戏等技术前沿。学者们正在激烈讨论“元宇宙”概念下，游戏引擎作为未来数字空间基础框架的可能性。研究议题扩展至沉浸式叙事、数字身份认同、虚拟经济与伦理等跨学科领域，预示着游戏发展史的下一个篇章将更加紧密地与人类整体的数字化生存相交织。
结语 通过对电子游戏发展史文献的梳理可见，其研究已从早期的技术史描述，发展为融合计算机科学、传播学、社会学、艺术学和文化研究的综合性学术领域。游戏的发展历程，本质上是一部交互技术、创意设计、商业逻辑与文化需求共同书写的动态历史。未来，随着技术边界不断拓展，这一数字媒介的演化故事必将持续吸引学界与业界的深度探索。